2019-2020 Akademik Yıl 2018-2019 Akademik Yıl 2017-2018 Akademik Yıl 2016-2017 Akademik Yıl 2015-2016 Akademik Yıl 2014-2015 Akademik Yıl 2013-2014 Akademik Yıl 2012-2013 Akademik Yıl
Oyunculuk ve Oyuncu Yönetimi II
Ders Kodu Yarıyıl
Ders Adı
T/U/L
Türü
Öğrenim Dili
AKTS
STV6009
Oyunculuk ve Oyuncu Yönetimi II
1/2/0
SA
Türkçe
4
Dersin Amacı
Tarihsel süreçte sinemaya oyunculuğu ve sinema ile tiyatro oyunculuğu arasındaki farkın bilincine varması amaçlanmaktadır.
Ön Koşullar
Oyunculuk ve Oyuncu Yönetimi II
Eş Koşullar
Oyunculuk ve Oyuncu Yönetimi II
Özel Koşullar
Dersin alınabilmesi için öğrenciden beklenen asgari yeterlilikler.(Örnekler: Yabancı dil seviyesi, derse devam, önceden edindiği kurumsal yeterlilikler vs. gibi)
Öğretim Üyeleri
Asistanlar
Ders Gün,Saat ve Yeri
Gün, XX.XX:XX.XX, XXXX Yerleşkesi XXX nolu derslik
Görüşme Saatleri ve Yeri
Öğretim Üyesinin ismi, Gün, XX.XX-XX.XX, xxx Yerleşkesi Ofis no
Öğretim Yöntem ve Teknikleri
Sözlü ve uygulamalı anlatım ile, oyunculuk işliğinde çalışmalar gerçekleştirilecektir.
Temel Kaynaklar
Konstantin Stanislavski, Bir Aktör Hazırlanıyor, Pozitif Yayınları, 2012.
Konstantin Stanislavski, Bir Karakter Yaratmak, 2011.
Çev.: İbrahim Şener, Edward Dmytrymk, Sinemada Oyunculuk, 2014.
Der.:Richard Taylor, Film Çekme Sanatı ve Sinemada Oyunculuk, 2014.
Diğer Kaynaklar
Haftalık Ders Programı
Hafta
Dersin İçeriği
Öğretim Yöntem ve Teknikleri
1. Hafta
Sinema ve Tiyatro karşılaştırmalı olarak inceleme.
Sözlü anlatım
2. Hafta
Sinemada oyunculuk senaryo üzerinde tartışmalı.
Sözlü anlatım
3. Hafta
Sinemada karakter, yapı ve motif, metafor anlatımı.
Sözlü anlatım
4. Hafta
Film öyküsü gerçekçi stil ile anlatılır.
Sözlü anlatım
5. Hafta
Sinemada oyunculukta karakter yaratımında perspektif.
Sözlü anlatım
6. Hafta
Sinemada oyunculuğun hareketteki hız ve tartımı.
Sözlü anlatım
7. Hafta
Ara sınav.
8. Hafta
Sinema tarihi: sessiz sinemadan sesli sinemaya geçiş: Türk sineması ve oyuncular.
Sözlü anlatım
9. Hafta
Türk sinemasında oyunculuk inceleme ve anlatımı.
Sözlü anlatım
10. Hafta
Dizi ve reklam filminde oyuncu ve oyuncu yönetimi: Star oyunculuğu.
Sözlü anlatım
11. Hafta
Sinema için Stanislavski ve Çehov karşılaştırması.
Sözlü anlatım
12. Hafta
Sitcom oyunculuğu ve popüler kültür.
Sözlü anlatım
13. Hafta
Sinemada oyunculukta bir karakteri yaratma: Öğrenci uygulamalı proje.
Sözlü anlatım
14. Hafta
Sinemada bir filmin sahnesini resmetme: Öğrenci uygulamalı proje.
Sözlü anlatım
15. Hafta
Metni anlamak “karakterin içindekini sergileme”. Öğrenci uygulamalı proje.
Sözlü anlatım
16. Hafta
Rolün kimliğine bürünme: kostümle bütünleşme ve oyunculukta karakter unsurları.
Sözlü anlatım
17. Hafta
Final sınavı.
Değerlendirme Ölçütleri
Ölçüt Tipleri
Adet
Yüzdesi(%)
Ara sınav(lar)
1
10
Derse Devam / Katılım
1
10
sınıf çalışması
1
10
Final
1
70
ÖÇ-1 1 Öğrenci sahne dramı ile filme alınan dram arasındaki ayrımı fark edecektir. ÖÇ-2 2 Sinema ve tiyatro oyunculuğundaki dramatik anlatı yapısını öğrenecektir. ÖÇ-3 3 Sinema ve müziğin, oyuncu üzerindeki etkilerini tartışabilme ÖÇ-4 4 Oyunculuk seçimlerinde performans yetisini kazanabilecektir. ÖÇ-5 5 Sahne sanatları ve görsellik üzerine gelişimini tamamlayabilecektir.
Program Çıktıları
PÇ-1
İletişim, sanat ve kültürle ilgili kavramlar öncelikli olmak üzere farklı alanlarla ilgili her türlü kavramı tanımlayabilecek. PÇ-2
Teknolojik gelişmeleri ve buna bağlı olarak değişen sanatsal ve kültürel algılama biçimlerini yorumlayabilecek PÇ-3
Çağdaş/güncel sinema ve televizyon pratiklerini anlayabilecek. PÇ-4
Sanat, iletişim ve toplum arasındaki organik ilişkileri çözümleyebilecek. PÇ-5
Yaratıcı süreci öğrenecek ve yaratıcılığı ön plana çıkaran eserler üretebilecek PÇ-6
Disiplinli ve kendi yarattığı çizgide yaratıcı, esnek ve bağımsız bir şekilde çalışabilecek. PÇ-7
Mesleklerinde gerekli olan araçları ve donanımları doğru yer ve doğru zamanda kullanabilecek, projelerini belirlenen süre içinde uygulayabilecek PÇ-8
Yaratıcı fikirlerini görsel iletiler kullanarak ifade edebilecek. PÇ-9
Animasyon, fotoğraf, sinema gibi farklı disiplinler arası alanlarda özgün ürünler verebilecek. PÇ-10
Film yönetimi, senaryo, görüntü yönetmenliği ve kurgu alanlarında deneyim sahibi olacak. PÇ-11
Bilgisayar tabanlı uygulamaları kullanarak sinema ve televizyon için görsel efekt hazırlama becerisi kazanacak. PÇ-12
Oyunculuk, mimik, dramatik doğaçlama alanlarında deneyim sahibi olacak PÇ-13
Kitle iletişim alanında yeniliklere açık ve yenilikleri alana uyarlayabilir olmak PÇ-14
Ulusal ve uluslararası alanlarda deneyimli uzmanlarla birlikte proje üretebilme yeteneği kazanmış olacak. PÇ-15
Ulusal ve uluslararası alanlarda yarışma, sergi, festival, seminer vb. etkinliklere katılmış olacak.
Alan Yeterlilikleri Matrisi
--
PÇ 1 PÇ 2 PÇ 3 PÇ 4 PÇ 5 PÇ 6 PÇ 7 PÇ 8 PÇ 9 PÇ 10 PÇ 11 PÇ 12 PÇ 13 PÇ 14 PÇ 15 ÖÇ 1 ÖÇ 2 ÖÇ 3 ÖÇ 4 ÖÇ 5